Mamady Keita，1950年出生于巴兰杜古，几内亚国鼓乐大师。
早年经历
Mamady Keita，出生於1950年的
几内亚国巴兰杜古(Balandugu)，这个村子靠近菲河(Fe River)是瓦索隆(Wassolon)地区的村落，父亲是猎人老师，并且是一位Fida Tigi(草药师，精於治疗)。Mamady Keita从小学习金贝鼓，曾加入几内亚国家舞团Djoliba，为宏扬几内亚音乐和舞蹈文化，Mamady随著国家舞团到世界各地演出。
母亲在怀胎时，请教一位预言者，预言者说道，这孩子将是母亲最后一位儿子，这孩子在自己玩的时候，必将看到能让他扬名立万的项目。
Mamady Keita从会爬开始，就把父亲的锅子和瓶子倒盖过来打著玩，母亲自问，莫非这孩子将来是个金贝鼓手(Djembefola)， 因此还订制了一个适合这孩子的乐器给他，很快的，每个人都被这孩子的天份给吓到了，这麼小的孩子竟可以打出这样的鼓声，这个时期，他有两个绰号 Mamady “Nankama” (Mamady-天生就是要这样的)以及 “Balandugudjina” (巴兰杜古的恶魔)
曼丁族的历史启蒙了他，Mamady受教於村子里的一位老金贝鼓手
卡林卡演艺经历
1963年，他被带到离家150公里的地方舞团，次年，
几内亚总统希扣多力(Sekou Toure)发愿以
音乐和舞蹈来宏扬几内亚文化，於是任命Harry Belafonte 承办此事，举办各级比赛来筛选出最好的人加入新成立的几内亚国家舞团(National Ballets of Guinea)，舞团名为Djoliba，从五十位最优秀的参赛者当中，经过了九个月的训练与考试，Mamady Keita以十四岁的年龄入选仅有五个名额的国家鼓手，五个当中又只有三位是金贝手，尤力巴(Djoliba)国家舞团的四十五位艺人当中，他是最年轻的，从此的二十多年当中，Mamady随著这个舞团到世界各地演出，只有在巡演中间能在
几内亚稍微休息。
他在加入这个舞团一年之后，就被任命为首席独奏鼓手，当时十五岁，十七岁那年，他在导演Harry Belafonte的
电影非洲舞(African Dance)中担纲演出，
十五年之后，他二十九岁那年，Mamady成为该团的艺术总监，直到1986年他离开舞团为止，这是鼓手所担任过最高的职位，在这个期间，他赢得许多国际和泛非洲的比赛金奖，并且被认定为最强的非洲鼓手(Best African Drummer)。 离开Djoliba舞团之后，他加入了Souleymane Koli的象牙海岸乐团Koteba，在为期一年半的演出期间，完成了两次世界巡演，并参加了他第二次的
电影演出 - La Vie platinee。
1988之前，他的名字已经在
西非流传，这年比利时有一群打击乐手成立了一个非营利性组织，叫做Zig Zag，他们商请Mamady去比利时首都
布鲁塞尔布鲁塞尔的Zig Zag和Fonti Musicali进行制作。
Mamady是第一位促成海外研习营与
几内亚的艺术文化部合作的鼓手，这个研习营包含了鼓艺和舞蹈，1990年是第一梯次，来自欧洲的35位学生在艺术文化步的安排之下，到几内亚的柯纳克里(Conakry)进行为期四周的密集鼓艺和舞蹈课程，这课程从那时持续到现在。
1991年，Mamady在布鲁塞尔成立了自己的学校Tam Tam Mandingue(意即曼丁之鼓)，这个学校迅速的造成轰动，并且有了国际地位，因此几年之内又在巴黎、
慕尼黑、柯纳克里、美国、日本、和以色列开了分校，目前全世界已经有超过十二家分校。
1992年，Mamady发行了Sewa Kan的第二张专辑 - Nankama，由Fonti Musicali制作。
1994年，日本制作公司Sponichi Creates的制作人Nonoue Katsuo完成了Mamady 和Sewa Kan的第一次日本之行，拍成了
NHK纪录片 - Mamady Keita和38只小手( Mamady Keita and 38 little hands)，记录了他到日本南方的火山岛渔村Mishima，教导16位日本小学生学习金贝鼓和
西非文化，并且在课程结束后，带著他们到都市里演出。
1995年，Mamady和Fonti Musicali回到
几内亚的巴兰杜古录制了现场音乐专辑- Mogobalu，集结了几位年长的几内亚金贝鼓大师， 包含了
法多巴欧拉瑞(Fadouba Oulare) 和 法莫督科那堤(Famadou Konate)，以及许多几内亚最强的演唱者和音乐家，演奏著传统乐器：Balafon、Kora、Bolon、和Flute。
1996年，制作团队又来到几内亚的科那克里，邀请了金贝大师法莫多可纳提，录制第二张现场音乐专辑- Hamanah，并将专辑献给赞颂强壮人的歌舞节奏-Dounoumba。
1998年，Fonti Musicali在
布鲁塞尔录制了Mamady和Sewa Kan的专辑-Afo，同年Mamady与Sponichi Creates公司的Nonoue Katsuo教学录影带
1999年，Sponichi Creates公司，带著四位幸运的日本儿童与Mamady回到他的出生地巴兰杜古，并且与当地的孩子共同在村落里的庆典演出。
同年稍晚，Mamady与协同著作者Uschi Billimeier合写了一本名为 “Mamady Keita: A Life for the Djembe”的书(Arun-Verlag出版)，书中介绍了六十种节奏与节奏的文化意涵，并且在随书CD当中介绍了21种节奏的录音，这本书已经到了第五版，并且有德文、法文、英文、和日文等四种译本。
2000年他推出了Fonti Musicali制作的第六张双CD专辑 - Baladugukan，邀请到Wassolon地区里东几内亚的鼓手一起进行制作。
布鲁塞尔的导演Laurent Chevallier制作了Mamady的第二部纪录片
- “Mogobalu”，期中Mamady详述了自己从启蒙到成为大师之间的历程，以及身为这个文化传承者的责任，影片里还有1998年Mamady 和 Sewa Kan在布鲁塞尔的Couleur Cafe表演的纪录，在这个演出里，好几位其他领域的非洲音乐大师都来共襄盛举，例如 Manu Dibango、Mory Kante、Kadja Nin、Paco Seri、Doudou N’Diaye Rose、Famadou Konate和Soungalo Coulibaly(已逝)。
几内亚几个族的传统音乐(包含几内亚的沿海、中部、南部、以及东北)。
2003年，Mamady开始搬到美国，并且与Tam Tam Mandingue美国分校推出了DjembeKan(意即金贝鼓的声音)录影专辑，收录了1998-2002年之间，Mamady在美国巡回教学的独奏，那绵密的技法与凌驾於时间之上的节奏逻辑，让人目瞪口呆。
2004年，他迁居到美国
加州的圣地牙哥，并将他的学校总部迁到此处，并出版了现场音乐专辑 - Sila Laka，同年，他的“Les Rythmes du Mandingue” DVD教学系列出版，并成立了自己的制作公司 - Djembefola Productions。
2005年，他的Djembefola Productions与Zig Zag World和Fenix Music合作了“Mamady Keita & Sewa Kan ” ，他的学生Rainer Arold 也发行了一个12张CD的教材系列，以不同的速度让爱好者得以依序渐进的学习。
2006年，”Djembefola” and “Mogobalu”两张DVD重新数位化整理后出版，他开始与其爱妻Monette Marino-Keita旅行世界各地进行课程讲座，矢志保存曼丁文化。
主要作品
《Nankama》《Mamady Lee》等。